Le Millenium Navis met le cap sur les Antilles et hisse le pavillon cubain ! Pourquoi cette nouvelle destination ? Parce que je participe au mois cubain qui est une initiative de Lamalie et de Cryssilda, blogueuses passionnées de littérature et par Cuba.

Entre le 15 mai et le 15 juin, il suffit de faire partager aux autres blogueurs embarqués dans l’aventure des billets sur la culture cubaine (littérature, musique, cinéma, gastronomie etc…)

C’est une coïncidence qui m’a décidé à participer à l’événement spatio-temporel Cryssildo-Lamalien (n’ayons pas peur des mots^^)

En effet, il se trouve que, pile durant le mois cubain, aura lieu à Toulouse, le 3 juin, une célébration essentiellement musicale de la culture cubaine baptisée Havanization.

Havanization, kézako ? Je vous en prie, installez-vous à la terrasse, prenez un cigare, je vous apporte un mojito avec la documentation (en pdf ici) :

Le mouvement “HAVANIZATION”

C’est un groupe d’artistes, petits-fils de la Révolution, qui tente de changer le langage culturel cubain contemporain. Ils s’expriment librement sans complexe et surtout sans l’influence du « politiquement correct ». Ils arrivent à contourner sans remord ni nostalgie le fatidique poids des « anciens ».

Le point de départ de ce mouvement est sans doute, en 2005 avec le retour à Cuba de 5 artistes indépendants. X Alfonzo rentre de Barcelone, Kelvis Ochoa de Madrid, David Torrens du Mexique, Descemer Bueno de New York et Raul Paz de Paris. Ils ont ramené dans leur pays natal un nouveau langage scénique et une envie différente de dire et de faire de la musique. Ils rencontrent un énorme succès dans tout le pays, acclamés par un public large et nombreux.

D’autres groupes se sont intégrés naturellement à cette mouvance d’avant-garde comme Interactivo ou Los Aldeanos déjà établis avec beaucoup de succès à Cuba. Ou encore d’excellents artistes comme Haydée Milanés au Danay Suarez.

Mais les musiciens ne sont pas les seuls, dans cette jeune société cubaine à se battre pour exister de leurs propres ailes et à vouloir communiquer autrement. L’excellente et excentrique écrivaine Wendy Guerra, les peintres Jeff et Javier Guerra avec leur « pop-art déglingué » ou le réalisateur Lester Hamlet avec ses films postmodernes sont partie intégrante de cette nouvelle vague.

La « liberté revendiquée» du musicien Raul Paz et le « réalisme universel » de l’écrivaine Wendy Guerra ont ouvert la voie de la « Havanization » au-­delà des frontières cubaines avec leurs succès respectifs en Europe.

En apportant un langage plus universel pour parler de Cuba, ils ont su s’écarter avec intelligence du chauvinisme « tragique et rigide» de la façon « à la cubaine ». Ils ont fait leur un public las de l’image classique récurrente. Ils expliquent Cuba, non pas comme le centre d’un monde irrémédiablement à part, mais en l’intégrant naturellement dans le monde contemporain rempli d’influences multiples, comme la propre culture cubaine.

Cette « Havanization » s’impose aussi aujourd’hui à la Havane comme le moteur indispensable d’une nouvelle ère. « Lo cubano » est incorporé dans l’essence et pas simplement dans la forme. Les modèles collectifs préétablis commencent à être bousculés au bénéfice de nouvelles formes d’expressions plus individuelles.

Un nouveau mouvement culturel est un train d’émerger et de s’élargir à Cuba comme alternative socioculturelle dans un pays qui enfin commence à donner quelques signes de renouvellement.

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La Havanization va donc se répandre dans Toulouse ce 3 juin. Raul Paz sera accompagné d’autres musiciens et chanteurs cubains comme Kelvis Ochoa, Haydée Milanès ou Descemer Bueno et aussi de Yannick Noah et Florent Pagny qui, s’ils ne sont pas cubains sont des amis de Raul Paz et montrent quand même des dispositions pour les musiques ensoleillées et festives (et aussi les ambiances enfumées;-)). Yvan Cujious sera le troisième chanteur français bien connu des toulousains à participer à la fête.

Avant le concert du soir, seront présents dans la Ville Rose l’écrivaine Wendy Guerra, le peintre Javier Guerra ou encore le danseur Carlos Acosta.

Pour plus d’infos : http://www.facebook.com/havanization

Allez, un autre mojito pour la route ? Et pour l’accompagner une chanson de Raul Paz, Carnaval, extraite de son dernier album paru l’an dernier et intitulé… Havanization.

J’y reviendrai dans un prochain billet…

The Gathering propose, pour une durée limitée semble-t-il, en téléchargement gratuit une toute nouvelle chanson, Heroes for Ghosts, qui figurera sur le prochain album du groupe.

Le morceu dure pas loin de 11 minutes, c'est trip rockant et toujours aussi chouette :)

Merci The Gathering !

http://thegathering.bandcamp.com/

Fredric Brown est un maître dans l’art de la nouvelle, notamment la nouvelle à chute. Plus le texte est court, plus il est redoutable.

Les nouvelles de ce recueil appartiennent essentiellement au genre de la Science-fiction (le genre de prédilection de l’auteur avec le policier) ou au Fantastique, et il s’agit à mon avis de la meilleure collection de textes courts, catégorie SF, de Brown, talonnée par Une étoile m’a dit et Fantômes et farfafouilles, deux autres recueils indispensables.

Concision, science-fiction et humour, c’est ce que vous trouverez en lisant les 21 textes réunis dans le recueil et écrits entre 1944 et 1958, en plein âge d’or de la SF et en pleine Guerre Froide.

La menace d’une apocalypse nucléaire est donc présente dans ces textes, elle est remarquablement traitée dans Le Dôme où le personnage qui passe à côté de sa vie en fuyant ce qui est à ses yeux une menace, n’aurait pas dépareillé chez Dino Buzzati.

L’arène, un des textes les plus longs, décrit un duel entre un humain et un extraterrestre et a été adapté dans un épisode de la première saison de la série originale Star Trek. Mais nul besoin d’être un trekkie pour savourer cette histoire.

Ces deux textes, et un troisième, La Sentinelle, sont les plus noirs ou dramatiques du recueil, l’humour et la dérision, caractéristiques de Fredric Brown, sont cependant bien présents dans les autres nouvelles.

Alors si vous voulez savoir comment un alcoolique invétéré sauve malgré lui l’humanité d’une menace extraterrestre, ce qui va advenir des derniers vampires à bord d’une machine temporelle à la recherche de sang ou d’un occultiste en herbe nul en géométrie… tentez la lune de miel en enfer :)

Madeleine vidéo #2 : The Caterpillar de The Cure

Flicka flicka flicka here you are, cata cata cata caterpillar girl

Et voilà comment, un après-midi de 1984, j’ai découvert The Cure, qui allait devenir mon groupe préféré, grâce à la vidéo du single The Caterpillar. Ca devait être dans l’émission Platine 45 !

C’est donc par la face pop que j’ai commencé l’escalade de The Cure. The Caterpillar : une chanson dépouillée, à la mélodie guillerette qui débute avec des notes de piano en dégringolade, des percussions évoquant des battements d’ailes de papillons puis la marche d’un mille pattes avec quelques jambes de bois, et un violon qui semble raconter le lissage des antennes du point de vue d’un insecte.

Le clip, réalisé par Tim Pope, est filmé dans la serre du parc de Syon House à Londres. C’est avec ce clip que je vois pour la première fois Robert Smith avec ses cheveux en pétard, son rouge à lèvres baveux, son teint blafard, ses mimiques et découvre surtout sa voix inimitable.

Trois ans plus tard, je le voyais jouer sur scène, en vrai^^